Описание (клик - развернуть/свернуть):
Вы все знаете эту историю… Маленький мальчик, рано потерявший родителей, объявляет войну гопоте и криминалу. Бедный, но очень богатый… Отныне в костюме с ушками (а иногда и с сосками) он патрулирует ночные улицы города Готэма и превращает в мясо всех, кто не чтит уголовно-процессуальную книжицу.
И эту историю вы тоже знаете — маленький мальчик с чужой планеты приземляется на нашей и в считанные годы становится тут богом в красных трусах поверх синих треников.
Оба они за мир во всем мире, но поладить им не суждено. Ушастый обижается на прилизанного за вседозволенность. Прилизанный гнобит ушастого за методику и понты. Возмущенный разум кипит — первичные половые признаки с нетерпением ждут, когда же ими начнут меряться. В процессе надувания щек мужчины как-то даже и не замечают, что на самом деле их между собой стравливает придурковатый миллиардер по фамилии Лютор. И стравливает не просто так. Однако крепышам в трико сперва нужно выяснить, чье кунг-фу круче — спасение мира пока подождет…

Объединить столь разных и колоритных персонажей в одной кинематографической вселенной - на первый взгляд, это непостижимая задача, но создателям это удалось, пусть даже это стоило достаточно скомканной истории и отсутствия внятных мотиваций у героев. Получился отнюдь не безупречный, но крайне зажигательный киноаттракцион. Зак Снайдер по-прежнему умеет делать нам красиво, невзирая на логику, физику и термодинамику. Фирменный почерк Зака Снайдера с его любовью к множеству ухищрений и гиперболизированных украшательств в кадре, в сочетании с нолановским нуаром и мрачностью - пришлись в этой ленте очень даже кстати.

Зак Снайдер уже ставил фильмы в жанре кинокомикса: в его биографии содержатся «300 спартанцев» (2007), «Хранители» (2009) и всё тот же «Человек из стали» (2013). Этого режиссёра многие отмечали за мрачность его картин и графичность. Не минула эта участь и «Бэтмена против Супермена», где нет места «цветастости» фильмов 90-х годов от Тима Бёртона и Джоэла Шумахера. Зато есть скопление цветов, которые больше схожи на сумрак во время сильной грозы, наполнял картинку Снайдер и множеством дополнительных мелких деталей, которые первоначально незаметны для глаза, но при более тщательном обзоре это видно. И всё-таки при такой вот индивидуальности Зака Снайдера есть определённые параллели с Бэтменом «нолановского» периода, а эта трилогия стоит особняком от всех остальных фильмов, основанных на комиксах. В ярости и ереси Евангелия от Снайдера прячется большое гуманистическое кино, в зубодробительном грохоте спецэффектов трогательно обнаруживается сходство между Суперменом и Бэтменом, Богом и человеком.

С какими бы фантастическими противниками ни доводилось сталкиваться за долгие десятилетия Бэтмену и Супермену, сейчас им предстоит самый трудный бой. На фильм об их схватке накинутся все — от зубастых рецензентов (режиссер Зак Снайдер — несравненный мастер пафоса, а чем больше патетики, тем острее ирония критиков) до рядовой публики («Три часа, и ничего не понятно»), от снисходительных маркетологов («Сегодня такое не в тренде») до знатоков комиксов («В книге все было не так»). Удастся ли отбиться хотя бы в коммерческом смысле? Не факт. Потому Темный рыцарь и Человек из стали идут на таран, как в последний бой — подобно самому знаменитому киноперсонажу Снайдера, царю Леониду. Отнесемся к этому с уважением.

В самом деле, момент выбран максимально неудачный. Только что весь мир восторгался виртуозно-издевательским «Дедпулом», и на его фоне звериная серьезность «Бэтмена против Супермена» выглядит, мягко говоря, старомодно. А вскоре выйдет новый фильм о мстителях от Marvel, где герои тоже схлестываются друг с другом, и нет ни малейших сомнений, что в прокате его ждет успех. Вообще, чтобы преуспеть, современный кинокомикс может выбрать один из двух путей. Первый — социальная и политическая проблематика, философия и мифология, как в «Темном рыцаре» Кристофера Нолана (который в этой франшизе сел в кресло исполнительного продюсера). Для этого Снайдеру элементарно не хватает терпения и образования, и даже сценарист предыдущей трилогии о Бэтмене Дэвид С.Гойер не способен эту ситуацию изменить. Второй путь — шутовской постмодернизм для масс, на котором так удачно выезжает Marvel. Для этого Снайдер слишком фундаменталист, почти фанатик своих героев и мира — ироническая дистанция исключена.

Что же остается в арсенале его средств? По сути, лишь одно: возмутительная и неоспоримая красота. Она берет тебя за жабры с первых кадров. Когда маленький Брюс Уэйн после гибели родителей случайно проваливается в подземелье и встречает там летучих мышей, те кружатся вокруг него и возносят ребенка к небесам… Абсурдно, противоречит законам физики и логики! Именно потому и работает. Снайдер вообще-то в курсе, что люди не летают (вознесение оказывается сном; к этому бесчестному приему режиссер прибегает постоянно). Но в его фильме у них такая способность есть. Таких умопомрачительных — в соотношении траектории, динамики и масштаба пейзажа — полетов кинематограф не видел очень давно. А может, вообще никогда.

Единственный способ получить ничем не омраченное удовольствие от «Бэтмена против Супермена» — это начисто отключить рассудок и отдаться эмоциям, наблюдая монтаж небесных аттракционов под громогласную и выносящую, во всех смыслах слова, мозг музыку Ханса Циммера. Кто, куда, зачем, почему, как? Забудьте, забейте. Задача идеальная, а потому трудновыполнимая. Дыры в сюжете просто-таки зияют. Понять, откуда взялись таинственные инопланетные объекты над городом, в состоянии только те, кто изучал комиксы и внимательно смотрел «Человека из стали». Происхождение пустынных террористов и их назначение в фильме не разгадают даже они. А намеки на Аквамена, Киборга и Флэша, которые объявятся только, предположительно, в следующем фильме серии, «Лиге справедливости», даны в фильме и вовсе только для читавших многотомные первоисточники: остальных они неизбежно собьют с толку. Добавим, что в России публика идет на комикс, надеясь на легкодоступное развлекательное зрелище, — здесь же она наткнется едва ли не на криптографический объект.

С актерами все тоже непросто. Из Бена Аффлека получился вполне убедительный Бэтмен, но весь недюжинный багаж Темного рыцаря в интерпретации Кристиана Бейла он со своих могучих плеч сбросил. Что именно ведет по жизни этого седеющего плейбоя с напряженным взглядом — не догадаешься. Эми Адамс второй фильм подряд героически сражается с плоским, как доска, образом честной журналистки Лоис Лейн. На Генри Кэвилла опять все ополчатся за ходульность образа и несколько картонную красоту, но это нечестно: Супермен здесь — это икона Спасителя в 3D; ничем другим ему быть не положено.

Маленькая, но настоящая роль есть у Холли Хантер. А еще радуешься как ребенок при каждом появлении элегантно небритого Джереми Айронса в роли дворецкого Альфреда Пенниуорта: в этом качестве он не уступает самому Майклу Кейну. Может, дело в том, что в его устах даже нейтральная реплика звучит хотя бы иронично? Шуток «Бэтмену против Супермена» недостает катастрофически, потому единственная полноценно удавшаяся актерская работа здесь у Джесси Айзенберга — превосходного и совершенно необычного Лекса Лютора. Симпатизировать этому мегаломану и психопату гораздо проще, чем двум заглавным героям: он хотя бы забавный. Кстати, надо будет когда-нибудь задуматься над тем, почему в киновселенной комиксов DC юмора лишены положительные персонажи, а у Marvel, наоборот, большинство отрицательных. Но это отдельный разговор.

Самый фундаментальный сбой фильма — в недостаточной мотивированности главного конфликта, обозначенного в названии. Что, собственно, противопоставило Бэтмена Супермену? В комиксах давалось множество ответов на этот вопрос — Снайдера не устроил ни один из них. В итоге одного супергероя на другого банально натравливает злодей Лютор (не спрашивайте зачем). Со стороны все объясняется еще проще: Супермена больше любит автор. Снайдер, с его манией полетов и склонностью к помпезности, выбирает красно-синего инопланетного богочеловека, с удовольствием нагружая свой фильм христианской риторикой и символикой. Не обошлось без уже банальных Грааля и копья Лонгина (оба из криптонита), а еще в начале фильма настойчиво напоминают об Экскалибуре, мече короля Артура. Однако если в «Мстителях» сходные аллюзии выглядели как изысканный и необязательный ребус, Снайдер постоянно предъявляет их зрителю с настырностью религиозного проповедника. Есть и картина из особняка Лютора, на которой изображена схватка ангелов с демонами, в кульминации фильма экранизированная почти дословно. Сверхмогучему Супермену находится достойный противник… А что же Бэтмен? Именно, что ничего. Тут и объясняется его обиженно-потерянный взгляд. В нем читается одно: «Что я здесь делаю?»

Зато с Чудо-женщиной — с диадемой, щитом и мечом — все кристально ясно. Во-первых, израильтянка Галь Гадот очень красивая, а в красоте Снайдер знает толк. Во-вторых, ее появление на экране недвусмысленно сообщает фанатам, пришедшим в зал с завышенными ожиданиями: расслабьтесь, вы смотрите трэш. Высокобюджетный, художественный, вдохновенный трэш, что заложено в сам жанр кинокомикса о супергероях. И это правильный посыл для тех, кто начал видеть в голливудских комиксах едва ли не драматургический эталон. Все когда-то начиналось с разноцветных картинок для развлечения масс; Снайдер имеет право вернуть жанр к его началам. Тем более если делает он это настолько эффектно.

Теперь интереснее всего, чем дело кончится. Задача минимум выполнена: путь к «Лиге справедливости» проложен, и почва для обновления супергеройской вселенной (а то и мультивселенной) заложена. Будет ли фильм успешным в прокате, несмотря на неизбежную критику? Создаст-таки Warner Brothers Лигу справедливости? Позволит ли Заку Снайдеру ее возглавить? Если нет — будет обидно. В конце концов, история космического мессии Супермена рассказана им уже почти до самого конца. Осталась лишь малость, без которой (если верить традиционным вероучениям) миф о Спасителе останется неполным. Считайте это спойлером.

Интересные факты:

В основу фильма легли комиксы «Batman: The Dark Knight Returns» (Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря), «Kingdom Come» (Второе пришествие), «Superman: Peace on Earth» (Супермен: Мир на Земле) и «The Death of Superman» (Смерть Супермена).

В названии фильма присутствует слово «справедливость», как указание на то, что главные персонажи состоят в «Лиге справедливости», в команде супергероев, первая часть фильма о которой выйдет в 2017 году.

На роль Брюса Уэйна (Бэтмена) одно время планировали пригласить Арми Хаммера. Этот же актёр должен был играть роль Бэтмена в несостоявшемся из-за забастовки сценаристов фильме Джорджа Миллера «Лига Справедливости: Смертные».

Изначально выход фильма на экраны планировался в 2015 году. «Учитывая сложность видеоряда», премьеру было решено перенести на 2016 год, чтобы «дать авторам фильма возможность как можно ярче отразить на экране свои идеи».

Работу над фильмом начал Эндрю Кевин Уокер еще в августе 2001 года. Вольфганг Петерсен рассматривался на место режиссера, а Акива Голдсман — на место сценариста. По сценарию Голдсмана, Джокер убивал невесту Брюса Уэйна, после чего Уэйн начинал буйствовать на почве мести, и в результате у них развивался конфликт с Суперменом, который пытался его остановить. Затем проект был заморожен, но в фильме «Я — легенда» (2007), сценаристом которого является Голдсман, в открывающей сцене, на стене одного из зданий зрители заметили плакат — знак Супермена на фоне знака Бэтмена.

Ранее Бен Аффлек и Дайан Лэйн вместе снимались в фильме «Смерть супермена» (2006), где Аффлек сыграл Джорджа Ривза, актера известного по роли Супермена на телевидении.

Сразу после того как выяснилось, что роль Бэтмена досталась Бену Аффлеку, он стал ежедневно проводить по два часа в тренажерном зале, чтобы набрать необходимую физическую форму для своей роли. Он набрал почти 14 килограммов мышечной массы, а уровень жировой ткани довёл до 8% общей массы тела.

Бен Аффлек спросил у Кристиана Бэйла совета относительно исполнения роли Бэтмена. Тот ответил: «В этом костюме самое паршивое — это когда помочиться захочешь. Имей в виду». Актёры случайно встретились в магазине, где покупали своим сыновьям костюм Бэтмена.

Топ-менеджерам компании «Warner Bros.» был показан черновой вариант фильма. Говорят, он произвёл такое впечатление, что присутствовавшие на просмотре устроили по его окончании стоячую овацию, а затем провели с Беном Аффлеком переговоры о съёмках трёх отдельных фильмов о Бэтмене, хотя изначально планировалось снять всего один.

Для съёмок в этом фильме Генри Кавилл набрал вдвое больше мышечной массы, чем для съёмок «Человека из стали» (2013). В результате постоянных тренировок до и во время съёмок фильма актёр достиг веса в 100 килограммов, однако вскоре снова сбросил вес. Его тренер как-то сказал, что набрать вес стало возможным потому, что между этими двумя фильмами Кавилл держал форму, набранную для роли Супермена, так что им не пришлось начинать с нуля.

Бен Аффлек рассказывал, что был удивлён, когда ему предложили сыграть Бэтмена, и вначале даже подумывал от неё отказаться. Согласие на роль актёр дал после встречи с Заком Снайдером, который рассказал ему о своём видении Бэтмена и ознакомил с концепцией фильма.

Кристиан Бэйл сказал как-то в интервью, что испытывает чувство ревности, когда роль Бэтмена играет другой актер. «Я испытываю чувство ревности, что его сыграет кто-то другой," — заявил он шутливо. Бэйл играл Брюса Уэйна (Бэтмена) в кинотрилогии об этом супергерое: «Бэтмен: Начало» (2005), «Тёмный рыцарь» (2008) и «Тёмный рыцарь: Возрождение легенды» (2012).

Бен Аффлек рассказал в интервью, что спросил продюсеров, можно ли ему будет оставить себе костюм героя по окончании съёмок. Те ответили, что можно, но за 100 000 долларов. Аффлек решил, что просто сфотографироваться в костюме будет дешевле.

Джимми Фэллон однажды спросил Бена Аффлека, что дочери актёра думают о его исполнении роли Бэтмена. «Ничего не думают, — ответил тот. — Они кроме «Холодного сердца» (2013) ничего не смотрят.»

Для каждого из супергероев, за исключением Бэтмена, Ханс Циммер написал отдельную музыку. Она прозвучит в фильме «Лига справедливости: Часть 1» (2017) и самостоятельных фильмах об этих супергероях.

Первый художественный фильм в котором действует Диана Принс, она же — Чудо-Женщина. До сих пор этот персонаж появлялся только в телевизионном сериале и в анимационных фильмах.

Галь Гадот — первая не американская актриса, которая исполнит роль Дайаны Принс, или Чудо-Женщины. С другой стороны, для персонажа Чудо-Женщины это третий проект, в котором игра актёров чередуется с анимацией. Первыми двумя были сериал «Чудо-Женщина» (1975-1979) и телевизионный проект «Легенды супергероев» (1979).

Когда репортёры спросили у Галь Гадот, как она собирается заполучить грудь, как у её персонажа по имени Чудо-Женщина, та ответила: «Чудо-Женщина — амазонка, а у амазонок была только одна грудь. Так что строгое следование канонам было бы… проблематичным». Готовясь к роли, актриса занималась кунг-фу, кикбоксингом, фехтованием мечом, джиу-джитсу и бразильским боевым искусством под названием «капоэйра».

Продюсеры утверждают, что это будет самый первый фильм компании «DC Comics», объединяющий разных персонажей в одной кинематографической вселенной. Как заявил Снайдер: «Во вселенную, в которой живёт Супермен, будет привнесён Бэтмен».

Джейсон Момоа подтвердил, что заключил с компанией «DC Comics» контракт на съёмки в четырёх фильмах.

Костюм летучей мыши, который носит герой Бена Аффлека, был скопирован с костюма Бэтмена из комиксов «Возвращение Тёмного рыцаря» Фрэнка Миллера.

Бэн Аффлек сыграет Бэтмена в этом фильме, в «Отряде самоубийц» (2016), «Лиге справедливости: Часть 1» (2017), в фильме «Бэтмен» (перезапуск фильмов об этом супергерое), а также во второй части «Лиги справедливости: Часть 2» (2019) и, возможно, в двух продолжениях фильма «Бэтмен» (где происходит перезагрузка франшизы).

Уилл Смит, снявшийся в главной роли в фильме «Я — легенда» (2007), сыграет Дэдшота в «Отряде самоубийц» (2016), действие которого будет разворачиваться в той же кинематографической вселенной, что и Бэтмен против Супермена.

Это первый игровой фильм с участием персонажа по имени Виктор Стоун, он же — Киборг.

Начиная с 1943 года, это будет десятое появление Бэтмена на экране. Супермен появлялся на экране шестнадцать раз, начиная с 1939 года.

Находясь под впечатлением от игры Тома Хэнкса в фильме «Облачный атлас» (2012), авторы фильма хотели предложить ему роль Лекса Лютора.

Бену Аффлеку предлагали стать режиссёром приквела «Человек из стали» (2013), однако он отказался, мотивируя это тем, что ему недостаёт опыта по части спецэффектов. Аффлек сказал: «Я давно усвоил, что спецэффекты, их стоимость и тому подобное — не главное. Главное — это о чём повествует фильм».

Это уже четвертый фильм Зака Снайдера, снятый по мотивам комиксов. Первым был фильм «300 спартанцев» (2007), вторым — «Хранители» (2009), третьим — «Человек из стали» (2013). По контракту ему предстоит снять ещё два фильма — первую и вторую части «Лиги справедливости».

Учитывая, что Бен Аффлек на полтора года старше Кристиана Бэйла, он стал первым исполнителем роли Брюса Уэйна (Бэтмена), который старше актёра, сыгравшего эту же роль в предыдущем игровом фильме, где с игрой актёров чередовалась компьютерная графика. До сих пор все исполнители роли Бэтмена были моложе своих предшественников. Вэл Килмер «унаследовал» эту роль от Майкла Китона, который на 8 лет старше его. Затем Бэтмена сыграл Джордж Клуни, который на полтора года моложе Килмера. Кристиан Бэйл, следующий исполнитель, моложе Клуни на 13 лет.

Костюм Супермена значительно ярче, чем обычно. При этом голубой цвет в палитре несколько осветлён, а жёлтый фон за буквой «S» сделан ярко-золотым. Есть и некоторые другие изменения, особенно в букве «S» на костюме.

Продюсер Чарльз Ровен утверждает, что Бен Аффлек был самым первым кандидатом на роль Брюса Уэйна (Бэтмена) и первым, к кому авторы фильма обратились с предложением сыграть эту роль.

Художник по костюмам Майкл Уилкинсон умышленно сделал костюм Бэтмена матерчатым и убрал броню. «Непобедимость Бэтмена является результатом его невероятной физической силы и боевых навыков», — сказал Уилкинсон.

Комментарий Майкла Уилкинсона, художника по костюмам, о костюме Бэтмена: «Зак Снайдер сказал мне что главное — это чтобы наш Бэтмен выглядел здоровенным и накачанным. Чтобы он выглядел даже крупнее Супермена. Но дело не в броне и прочих наворотах, просто он сам должен выглядеть, как гора мышц. Сам Снайдер обожает комикс «Возвращение Тёмного рыцаря» Фрэнка Миллера. С обликом Бэтмена нам пришлось, конечно, повозиться. Особенно нам удалась маска, я ей горжусь на полном серьёзе. В ней Бэтмен может даже голову поворачивать, а это немаловажно в том смысле, что маска не стесняет его движений, так что Бэтмен может выполнять в ней трюки».

В анимационном фильме «Лига Справедливости: Парадокс источника конфликта» (2013) Виктор Стоун, он же Киборг, говорит голосом актёра Майкла Б. Джордана. Одно время этот же актёр планировался на роль Виктора Стоуна (Киборга) в фильме, где игра актёров сочетается с анимацией. Майкл Б. Джордан играет Джонни Шторма, или Человека-Факела, в фильме «Фантастическая четвёрка» (2015), первом фильме из перезапущенной серии об этих героях комиксов.

Это уже второе появление Бена Аффлека на экране в роли супергероя комиксов. В 2003 году вышел фильм «Сорвиголова», в котором он сыграл Мэтта Мёрдока по прозвищу Сорвиголова. Как и Бэтмен, Сорвиголова владеет боевыми искусствами, а борьбой с преступностью занялся после смерти близкого человека.

На роль Лекса Лютора был в конце концов утверждён Джесси Айзенберг, но вначале авторы фильма рассматривали кандидатуры Мэтта Дэймона, Брэдли Купера, Адама Драйвера, Жана Дюжардена, Марка Стронга, Дензела Вашингтона, Хоакина Феникса и Идриса Эльбы. Ранее Дэймон претендовал на роль Харви Дента в «Тёмном рыцаре» (2008).

Персонаж Бэтмен был создан художником Бобом Кейном и американским писателем, создателем комиксов Биллом Фингером, который вначале назвал этого персонажа «Бэт-мен». Впервые этот супергерой появился в ежемесячном журнале комиксов «Detective Comics» № 27 в мае 1939 года.

Джесси Айзенберг снялся в фильме «Социальная сеть» (2010), одним из продюсеров которого стал Кевин Спейси, прежний исполнитель роли Лекса Лютора.

Художник по костюмам Майкл Уилкинсон включил в дизайн костюма Чудо-Женщины элемент письменности амазонок. Точно так же он поступил и с костюмом Супермена, где есть надпись на криптонском языке.

Это первый фильм в формате 3D, в котором появляется не только Бэтмен, но ещё и Чудо-Женщина, Киборг, Флэш и Аквамен. Первый фильм о Супермене в этом формате уже вышел — это «Человек из стали» (2013). Первым фильмом о Зелёном Фонаре в формате 3D стал «Зелёный Фонарь» (2011), не имеющий отношения к этой франшизе.

Образ Лекса Лютора в фильме выведен таким же, как в ограниченной серии комиксов «Сверхновый Супермен». В ней Лютор относится к Супермену свысока из-за его инопланетного происхождения.

В графическом романе «Возвращение Тёмного рыцаря» схватка Бэтмена с Суперменом происходит после расформирования «Лиги справедливости». В фильме они сражаются ещё до её образования.

Образ Аквамена в исполнении Джейсона Момоа списан с персонажа комиксов, выходивших в 1990-е годы.

Сыгравший генерала Зода в «Человеке из стали» (2013) Майкл Шеннон изображает в фильме труп Зода.

Думсдэй в фильме изображён таким, каким его придумали создатели. Это существо с Криптона, результат экспериментов, превративших его в биологическое оружие. Более того, в фильме ему присущи некоторые черты суперзлодея-зомби Соломона Гранди.

Снимок Аквамена, появившийся в Интернете, сопровождает надпись «Объедините семерых». Речь идёт о семерых основных членах «Лиги Справедливости» — Бэтмене, Супермене, Чудо-Женщине, Зелёном Фонаре, Флэше, Киборге и самом Аквамене.

Бэн Аффлек — самый высокий исполнитель роли Бэтмена. Его рост — 192 сантиметра, что является выше каноничного Брюса Уэйна, чей рост 188 сантиметров.

Джастин Бибер выложил в Instagram свою фотографию со своим сценарием фильма. Все тут же предположили, что Бибер будет играть верного друга и напарника Бэтмена — Робина, Позже выяснилось, что это был всего лишь скетч для Funny or Die. Крис О’Доннел, исполнитель роли Робина в фильмах Джоэля Шумахера, выложил в тот же Instagram свой ответ на фото Бибера.

Изначально в картину планировалось ввести Вики Вэйл, репортера Готэмской газеты. Однако вскоре от персонажа было решено отказаться.

Эмили Блант вела переговоры о роли Женщины-Кошки. Однако ей отказали в этом.

Надпись на костюме Робина гласит «Сам дурак». Это фраза Джейсона Тодда, второго помощника Бэтмена, погибшего от рук Джокера. В некоторых сюжетных линиях, однако, Тодд не погиб, а стал антигероем по прозвищу Красный колпак. В других версиях он навсегда остался в плену у Джокера, который продолжает пытать Тодда в надежде сломить его дух и сделать из него своего преемника.

Кусок криптонита за стеклом, который рассматривает Лекс Лютор, напоминает формой череп Зода.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Эдварду и Конни Самнер можно позавидовать: вместе с восьмилетним сыном, собакой и домработницей они наслаждаются жизнью в тихом пригороде Нью-Йорка. Но судьба в облике молодого человека, с которым Конни сталкивается в Сохо, наносит удар по этому воплощению «американской мечты» и по счастливому, хотя и слегка монотонному существованию супругов.

Случайная встреча перерастает в бурный роман, в котором есть все — тайна, спонтанность, красота и… опасность. Когда Эдвард узнает о том, что жена от него что-то скрывает, он начинает за ней следить, выведывая мучительные подробности обмана. Не выдержав груза тайны, он встречается с любовником Конни, и копившийся в нем гнев выходит наружу приступом страшной, неожиданной для него самого ярости. Что ждет семью, в которой поселились обман, чувство вины и страх? Есть ли у нее будущее?…

Вторая половина американского фильма «Неверная» в большей степени соответствует французскому оригиналу — известной ленте Клода Шаброля «Неверная жена», снятой ещё в 1968 году. Английский режиссёр Эдриан Лайн, который работает в США, а жить в последнее время предпочитает во Франции, клялся, что давно обожал фильм Шаброля и много лет искал возможность осуществления римейка.

Тем удивительнее, что его картина, особенно в первой половине повествования, где рассказывается о внезапно вспыхнувшей любви (лучше сказать — налетевшей, как резкий порыв ветра, который буквально сбивает с ног) замужней американки Конни Самнер, имеющей восьмилетнего сына, к свободному во всех смыслах молодому французу-букинисту Полю Мартелю, оказывается довольно далёкой от изначального замысла. Практически перед нами — всё та же история пронёсшейся мимо кратковременной страсти, которая связала двух случайно встретившихся мужчину и женщину, как и в популярном фильме Лайна «Девять с половиной недель». Только сюжет отягощён криминальным развитием событий, что, впрочем, сполна присутствовало в самой кассовой ленте этого режиссёра «Роковое влечение», ставшей как бы родоначальником жанра мелодраматически-эротического триллера.

Надо отметить, что тут даже значима чисто косметическая смена названия — «Неверная» вместо «Неверной жены». К тому же в английском языке по слову Unfaithful нельзя сразу понять, кто имеется в виду: женщина или мужчина? А может, речь вообще идёт об обоих или обо всех участниках «любовно-криминального треугольника», поскольку каждый из них проявляет определённую неверность. Жена изменяет мужу с молодым любовником, тот не отказывается от параллельных романов с другими девушками, а благонравного отца семейства Эдварда Самнера, внешне преуспевающего бизнесмена, кто-то упрекнёт в своего рода предательстве большой любви, ради которой он вступал в брак.

Здесь, кстати, и случилась в «Неверной» первая существенная подмена по сравнению с оригиналом. 52-летний (!) Ричард Гир в роли мужа никуда не может спрятать собственную харизму и всё равно кажется привлекательным, вызывающим сочувствие и понимание в самых непривлекательных поступках. А 36-летняя Дайэн Лейн играет по-настоящему увлёкшуюся женщину, которая ищет и находит романтические безумные чувства. Именно страсть, а не любовь, потому что последняя включает в себя доверие, взаимопонимание и душевное тепло. А страсть — это лишь жар тела. Каждый день ты думаешь о том, что у тебя нет ничего общего с этим человеком, но наступают сумерки и ты понимаешь — общее есть…только одно. Но почему-то именно это заглушает весь здравый смысл. Страсть опустошает. В отношениях Поля с Кони нет ни намека на любовь, какую-то привязанность — это просто животная, сумасшедшая, испепеляющая страсть. Подобная агония ничем хорошим закончиться не может.

Конни не остановилась вовремя и ее ждало неизбежное. Все кончилось катастрофой. «Такое всегда заканчивается катастрофой», — предупреждала ее подруга… Даже решив бросить возлюбленного, «неверная» продолжает испытывать целую бурю эмоций, усугублённую известием о том, что муж узнал об измене и предпринял мстительные действия. И оба супруга пребывают в крайнем смятении, не зная, что с ними будет дальше.

Похожая растерянность также охватывает самого Эдриана Лайна, который никак не может определиться с финалом, искусственно продлевая давно остановившееся действие (в этом плане весьма знаменательна сцена в машине у светофора). Всё дело в том, что к концу истории его трактовка настолько уже не сходится с картиной Шаброля, что выбраться из создавшегося положения можно лишь по необходимости, обрубив фильм на недосказанном. Несмотря на неопределённый характер названия Unfaithful, получилась частная история про отдельных людей, которые оказались заложниками собственных грехов. Перед нами предстает полный и психологически очень точный, полный важных нюансов пейзаж краха семьи, изысканно снятый оператором Питером Бизиу («9,5 недель», «Ущерб»). Плюс нельзя не отметить шикарную музыку Яна Качмарека, создающую неповторимую атмосферу фильма. Одним словом — великолепно.

На самом деле, пафос большинства произведений Эдриана Лайна — от якобы скандальных до внешне правильных — состоит в доказательстве нехитрой мысли, что вне семьи и брака, за пределами дома-крепости могут подстерегать смертельные опасности и роковые искушения. В любом случае лучше хранить верность и по возможности не покидать собственных стен. На улице ведь сильный ветер!

Жаль, что у Эдриана Лайна совсем немного фильмов. Странно, почему у этого режиссера практически нет наград. Он поистине замечательный, тонко чувствующий режиссер. Любой его фильм — это красивые чувства, отличные психологические портреты персонажей, эротизм и исключительная душевность. Он очень точно передает эмоции, смятения человека, и у каждого они свои. Замечает самые мелкие детали в окружающем мире. У него есть свое видение, свои характерные черты, которые уже угадываются с первых кадров фильма. «Лолита», «Непристойное предложение», «9,5 недель» и вот теперь «Неверная». Неповторимо!

Всем любителям мелодрам, драм и вообще психологических картин на тему измены, страсти и любви — рекомендую.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Сказка о Томми и Эллен. Том ушел в армию, а Эллен стала всенародно любимой рок-звездой. Теперь у Эллен своя жизнь, она встречается с хлюпиком-продюсером Билли, а Том скромно держится в стороне. Но одно событие меняет все планы нашей троицы: свирепый главарь банды местных байкеров похищает рок-диву прямо с концерта. Бывший кавалер певицы соглашается вернуть девушку и объявляет войну злодеям-мотоциклистам.

Том, персонаж для боевика восьмидесятых и американского экшена вообще, самый тривиальный. Крутой парень с тёмным прошлым и туманным будущим. В одной руке дробовик, в другой обворожительная красавица Дайан Лэйн. Том говорит мало и только по делу, стреляет метко, умён, но всё равно проблемы решает самым лёгким способом: если не пуля в лоб, то киркой по голове обидчика своей пассии. Чем не герой? Актёр Майкл Паре, в роли Тома Коди выглядит убедительно, а больше и добавить нечего.

Если есть герой, значит должен быть и злодей. Персонажи фильма разные как чёрное и белое. И одеваются они соответственно: на одном белая рубашка, другой всё время ходит в ужасно смешном чёрном костюме из латекса, похоже купленном суровым главарём байкеров на распродаже в секс-шопе. Опереточный злодей в лице Уиллема Дефо скорее умиляет, чем пугает. Может быть, это просчёт Уолтера Хилла? Плохой парень получился у Уиллема Дефо схематичным, лишённым всякой изюминки злодеем, что немного огорчает, ведь бандитов, мошенников и прочих маргинальных личностей он всегда превосходно умел играть.

Действие фильма, как и заявлено в начале истории, происходит вообще в какое-то другое время, в каком-то другом месте. Это самая настоящая сказка в стиле рок-н-ролл. Диалоги зачастую не отличаются содержательностью, а поступки героев откровенно поражают полным отсутствием логики, и все это выглядит скорее как пародия на боевик. Но раз уж фильм заявлен как сказка, то и воспринимать его, вероятно, надо соответствующе, а на правдоподобность, видимо, никто претендовать и не собирался.

В данном фильме режиссёр Уолтер Хилл постарался сплавить воедино многие свои пристрастия: пятидесятые / шестидесятые годы с музыкой и B-movies из восьмидесятых, экшен-флик с вестерном, комиксом и мюзиклом. Но, не смотря на множество маленьких частичек, фильм не запутывается в самом себе, заставляя их умело взаимодействовать друг с другом. Поставив во главу стола сюжет, уместившийся на салфетке, Уолтер Хилл занялся своим любимым делом того времени, отдав экранное время на разграбление харизматичным персонажам, каждый из которых так и просится на обложку комикса. В «Огненных улицах» каждый элемент кричит о своей гипертрофированности и комиксовом происхождении. Будь то диалоги, по объёму занимающие не больше всё той же салфетки, отличающиеся жуткой заштампованностью даже для 1980-х, но произносящиеся с колоссальной серьезностью, или персонажи, словно сошедшие со страниц учебника по экшен-фильмам. Здесь даже финальная схватка протагониста и антагониста происходит не на кулаках или ножах, а на кирках. Здесь много клише. Здесь много условностей. Здесь много нереального и нелогичного. Но, чёрт возьми, как всё здорово смотрится вместе!

При всей ужасающей сюжетной клюкве, в картине Уолтера Хилла есть то, что высоко приподнимает «Огненные улицы» над другими фильмами того же жанра. Музыка. Прекрасный, заводной гитарный саундтрек Рая Кудера. Безупречное сочетание техничной игры на слайд-гитаре с песнями, давно ставшими классикой рок-н-ролла. Композиции пятидесятых в обработке восьмидесятых, от великолепного музыканта, способного творить и экспериментировать в самых разных жанрах превосходно гармонируют с общей ретро-футуристической атмосферой фильма.

А как здорово передана атмосфера живого выступления (фильм начинается и заканчивается концертом), с первых минут сразу попадаешь туда, в толпу зрителей, где за стенами клуба 80-е, а на сцене обворожительно поет местная рок-звезда. Помимо этого, неоднократно за время просмотра посещает мысль о мастерстве оператора (Эндрю Ласло). Так удачно порой выстроены кадры и подобраны ракурсы, что и так красивая сцена становится еще более запоминающейся. Это и пустынный ночной город, индустриальные районы, неоновые вывески реклам и десятки байкеров, выезжающих в замедленной съемке из-за угла. Такое во всем особое мрачное очарование.

Все-таки плюсы перевешивают маленькие минусы, и фильм оставляет приятное, светлое впечатление. Такое получилось доброе, легкое кино давно ушедшей эпохи, в котором рок-н-ролл однозначно жив. Зубодробительная смесь наивного сюжета и бесперебойного драйва, надолго сохраняющего острое ощущение свободы от самого романтичного боевика на свете.

Интересные факты:

Группа The Blasters здесь выступает "в живую", в баре байкеров. Еще их песня «Dark Night» играет в начале фильма «От заката до рассвета».

Тремя годами ранее в 1979 году в фильме «Воины» уже была попытка сделать что-то типа «сказки в стиле рок» под классную музыку 70-х. В следующем фильме «Перекрестки» Уолтер Хилл пойдет еще дальше и разбавит блюзовые аккорды великим Стивом Ваем и многие находки этих фильмов будут всегда считаться признаком его неповторимого режиссерского стиля. Потому настоятельно рекомендую посмотреть эту большую тройку ("Воины», «Огненные улицы» и «Перекрестки») для того, чтобы понять насколько умнее и разноплановее были в прошлом веке великие режиссеры.

В одном из моментов главный герой пытается выяснить у машинистки время отправки поезда, она ему отвечает, что поезд никуда не пойдет, из-за высокой активности банд, указывая на горящие железнодорожные пути. Это прямая отсылка к более раннему фильму режиссёра «Воины» (1979), в котором банда пыталась вернуться домой на поезде, но не смогла этого сделать по тем же причинам.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
В третьем тысячелетии мир переменился. Климат, народы — все перевернулось… Земля превратилась в ядовитую, выжженную пустыню, которую стали называть «Проклятая земля». Миллионы людей сосредоточились в нескольких огромных городах, на улицах которых царили хаос и преступники. Система правосудия не смогла справиться с анархией, и был создан новый порядок — элитные подразделения, которые сами задерживали, судили, выносили приговор и приводили его в исполнение. Их называли Судьями.

Никто и никогда не пользовался такой слепой и беззаветной народной любовью, как герои боевиков 80—90-х, каждый новый фильм которых, путь заклишированный и грубо высеченный из древесной породы, как физиономия главного героя, снова и снова дарил нам такую радость-бодрость духа, что все на свете казалось по плечу, и пофиг было нам от всей души, как часто эти экшены, летя вперед со скоростью увесистого кулака влетали в лужи треша, оставляя после себя грязевые брызги не самого высокохудожественного свойства. Эти грубоватые, циничные типы с развитым плечевым поясом, как воплощение неразбавленного мачизма, были по-настоящему хорошими парнями, которых безошибочно мы с вами угадывали с первого их взгляда, жеста, шага или ключевой, коронной фразы, а сейчас? Сейчас мы смотрим множество картин в ленивом равнодушии к невнятным персонажам, которые ни словом, ни поступком не вызывают в нас ни узнавания, ни сопричастности к их доле, ни симпатий. Пусть раньше декорации были по-детски пластиковыми, резиновыми, целлофановыми, особенно в популярном тогда жанре фантастического боевика, но до чего же полнокровными, живыми были персонажи! Теперь же декорации практически живые, а на их фоне — резиновые, пластиковые и ненатуральные герои…

Я люблю «Судью Дредда» не только за традиционно занимательный сюжет, динамику, цветистые, лихие диалоги, внушительные спецэффекты и до боли симпатичных персонажей — я его люблю за простоту и атмосферу неподдельного геройства, предсказуемого до последнего удара с разворота, но такого искреннего, по-мальчишески задорного! Мне очень симпатичен сам судья Джозеф Дредд, такой суровый, неприступный и категоричный, дистанцированный от народа с их презренными страстями-слабостями — этакое воплощение слепой Фемиды, — которому, само собой, вот-вот придется столкнуть с несовершенством Системы, которой он так преданно служил, пасть жертвой этого несовершенства, и понять, что нравственность и человечность не менее важны, чем беспрекословное служение Закону, а эмоции и чувства — не так позорны и никчемны, как ему казалось раньше. На этот случай у нас как раз присутствуют в сюжете девушка-красавица-коллега по работе, ненавязчиво поглядывающая на него с почтительного расстояния — авось под всей этой броней и хладнокровием живет Мужчина, а не Робот; и мелкий жулик-хакер, которому судьбой предписано мешаться под ногами Дредда, то и дело заставляя вытаскивать себя из передряг, чтобы в конце, само собой, внести в победу свою посильную лепту — этакий Джо Пеши из «Смертельного оружия», которого Шнайдер, к слову сказать, сменил без всяческих потерь для фильма.

Сталлоне изначально очень крут в своей надменности-бескомпромиссности и принятом, как данность, одиночестве, и просто жутко мил впоследствии, когда вековые толщи душевного льда предательски подтаяли и обнажили человека уязвимого; Арманд Ассанте до нельзя харизматичен, как антигерой, Роб Шнайдер своей жалкостью-незащищенностью взывает к материнским чувствам, Дайана Лейн свежа, красива, молода и явно заинтересована в сближении со сдержанным коллегой Джозефом, что кипятит интригу, а Макс фон Зюдов, Прохнов, «Джоззи Пэккард» и Скотт Уилсон завершают общий ряд чудесных персонажей так, что ни прибавишь, ни убавишь — круть! К слову, такое неприличное количество талантливых актеров на один квадратный сантиметр кинопленки можно встретить только в картинах тех времен, когда никто не понтовался, а все дружно вкалывали на результат.

Основное, что можно выделить в этой картине, это, конечно, бесконечный экшен, который не дает тебе расслабиться. Мы с вами здесь наблюдаем за многочисленными битвами, погонями, в общем, динамика раскрывается перед нами в полной мере, из-за этого фильм не надоедает ни на секунду. Что еще может притянуть к просмотру? Это то, что все выполнено в комедийном ключе. Есть масса моментов, которые станут причиной вашей улыбки. В это свой вклад внес Роб Шнайдер, которому дана второстепенная роль, но из-за этого она не менее важна. Кстати, если бы не Сильвестр Сталлоне, то мы бы так и не увидели Шнайдера в этом проекте. Помимо этого, здесь есть выжженные пустыни, «пираты»-убийцы, непременные предатели в Совете Судей (кстати, отличная роль Юргена Прохноу), тема клонирования, и в отличнейшей форме Сталлоне, без шлема и доспехов ближе к финалу.

Очень силен и трогателен эпизод, когда верховный судья ради спасения жизни своего протеже складывает с себя полномочия и приговаривается к добровольному изгнанию; чертовски хороша и колоритна встреча Дредда с семейкой канибалов-отщепенцев, а что до приговора Дредда к заключению в колонии и, далее, транспортировки к месту заключения — как только сел он в транспорт с прочими преступниками, я был уверен на все 105 процентов, что по курсу — Крематория, убийство кружкой и все то, что почти 10 лет спустя стащил отсюда Дэвид Тухай для своих «Хроник Риддика».

Для андерлайна кровного родства двух «братьев» — Джозефа и Рико — Сталлоне и Ассанте ввернули идентичные контактные линзы цвета «арктического льда», ростом, шириной грудной клетки и бычьими шеями они совпали, что вполне себе добавило похожести мужчинам, и на фоне застекленных новообретенных родичей-сержантов Рипли из пробирки они разыграли прямо шекспировскую драму о жестоком выборе между лояльностью семье и нравственным обетом, в ходе которой Ассанте экспрессивностью своей побил Сталлоне, как бы тот ни морщил нос, до безобразия кривя и без того кривой рот. В итоге все свелось к любимой рукопашной.

Нет смысла искать какую-то логику или объяснение тому, что вообще здесь происходит. Важно только одно — герой Сталлоне вместе с вечно юморным Робом Шнайдером и всегда красивой Дайан Лейн спасают мир, пачками истребляя плохих парней и в очередной раз удивляя зрителей масштабом и зрелищностью происходящего. Все это на фоне замечательнейшего саундтрека. А за мощный экшен и уникальные образы талантливых актеров «Судью Дредда» можно назвать выдающимся, ну, или хотя бы неповторимым фантастическим боевиком.

Я с удовольствием смотрю и пересматриваю фильмы, вроде «Судьи Дредда» потому, что это классика, а «классика» дословно — образец, от которого, к сожалению, все дальше и дальше отходит современное кино в угоду сомнительной форме взамен содержания, и я, наевшись безвкусным стаффом 21 столетия, все чаще возвращаюсь к 90-ым, по ходу говоря «огромное спасибо!» неповторимому Гаврилову за лучший в мире перевод.


Интересные факты:

Во второй раз после «Райской аллее» (1978 года) Сталлоне встретился с Армандом Ассанте, который играет Рико — злобного врага и братишку Дредда. В этом фильме они тоже, кстати, были братьями.

Дэнни Кеннону этот фильм дался с большим трудом. Это была его первая крупная студийная работа. Фильм много раз снимали, на ходу переписывали сценарий. Дэнни Кеннон и Сильвестр Сталлоне часто спорили на съёмочной площадке из-за того, что Слай постоянно требовал вносить изменения в сценарий. Из-за этого видно, что фильм вышел несколько неровным, скатываясь от одного жанра к другому и видно, что многие сцены сильно урезали, больно уж повествование скачет. По окончании съёмок Кеннон поклялся больше никогда не работать со звёздами.

На ранней стадии разработки проекта на главную роль прочили Арнольда Шварценеггера, а на роль Рико - Кристофера Уокена.

После того, как Джо Пеши отказался играть Ферджи, Сталлоне лично позвонил Робу Шнайдеру и пригласил его на эту роль.

В числе потенциальных режиссёров картины изначально рассматривались Ренни Харлин, Ричард Доннер и братья Коэны.

Заглавную песню для фильма должна была написать группа Manic Street Preachers, но в итоге этот проект был надолго заброшен, и песню «Judge Yourself» они выпустили только в 2003 году.

Сцена, где Ферджи пошучивает над Дреддом, была полной импровизацией, но поскольку выглядело это довольно смешно, было решено оставить её в фильме.

Дизайн боевого робота для фильма был взят из серии комиксов «ABC Warriors» издательства 2000 AD.

Костюмы для судей были разработаны модельером Джанни Версаче.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Все мы немного фантазеры, и кинематограф этим успешно пользуется.

Подросток из неблагополучного района Дэвид Райс всегда считал себя обычным парнем, пока однажды он не узнал, что он может телепортироваться с места на место. Новые способности открыли перед ним весь мир. Он может побывать в Нью-Йорке и Токио, посетить античные развалины в Риме, увидеть «крышу мира» с горы Эверест, увидеть 20 рассветов и 20 закатов. И все — в один день.

Теперь ему не нужны деньги — он может взять сколько хочет. Однако в один момент он обнаруживает, что стал мишенью. На него, как и на других подобных ему, объявлена охота. На протяжении тысячи лет тайное общество стремится уничтожить их. Вскоре Дэвид узнает истинную ценность его новых способностей.

Вообще, все фильмы про людей со суперспособностями очень похожи сюжетом. Вот жил себе человек, который обрел, неожиданно для себя, невиданные для человека способности и начинает пользоваться ими в свое удовольствие. Но не бывает худа без добра и вот ты уже под прицелом негра с белыми волосами. Тут уже вопрос стоит не в оригинальности, а в подаче. Фильм «Телепорт» справился со своей задачей. Несмотря на сюжет, смотреть фильм интересно. Несмотря на нелепость главных злодеев, все равно определенный процент переживания за главного героя присутствует. Несмотря на наигранность любовных отношений героев, смотрятся они мило.

«Телепорт» можно рекомендовать всем любителям фильмов про супергероев и я больше склоняюсь в сторону положительного результата. Определенные ляпы конечно присутствуют, но если вы не слишком привередливы в этих вопросах, то посмотреть его вечерком будет вам в удовольствие.

Интересные факты:

Фильм снят по мотивам романа Стивена Гулда «Джампер» (Jumper, 1992).

Главная роль в картине изначально предназначалась 20-летнему британскому актёру Томасу Старриджу. Лишь в августе 2006 года, когда работа над «Телепортом» уже шла полным ходом, руководство киностудии, опасаясь за судьбу проекта, настояло на его замене на более известного исполнителя. В результате за две недели до начала съёмок был приглашён Хейден Кристенсен, а в качестве другого возможного варианта на эту роль всерьёз рассматривался Эминем, но режиссёр Даг Лайман после первой же встречи отдал предпочтение Кристенсену и настоял на его кандидатуре.

После долгих переговоров продюсеры картины добились разрешения в течение трёх дней (13-15 декабря 2006 года) проводить съёмки в римском Колизее, что до этого удавалось очень немногим. Съёмочной группе были поставлены крайне жёсткие условия: ничего из оборудования и декораций не должно касаться земли, категорически запрещалось использование искусственного освещения и на работу отводилось только четыре часа (с 8,30 до 10,30 и с 15,30 до 17,30). Многие туристы даже не предполагали, что здесь происходят съёмки и, сами того не зная, были использованы в качестве статистов.

Работа над картиной была омрачена рядом несчастных случаев, один из которых завершился летальным исходом. 25 января 2007 года на съёмочной площадке в Торонто погиб один из декораторов Дэвид Ричи, на которого обрушилась сверху глыба из замерзшего песка и грунта, когда он и ещё трое рабочих демонтировали наружные декорации в непростых погодных условиях.

Режиссёр Даг Лайман настоял на том, что большинство трюков должны быть исполнены самим Хейденом Кристенсеном без привлечения специально подготовленных каскадёров. Такое решение недешёво обошлось актёру, который получил сильный порез руки, а одна из схваток с Сэмюэлем Л. Джексоном завершилась для него серьёзной травмой уха. Помимо этого один из его зрачков очень сильно расширился, что повлекло за собой применение специальных глазных капель на время съёмок, и актёр был вынужден обратиться за медицинской помощью в ближайшую больницу.

Начальные сцены фильма и ряд последующих происходят в небольшом городе Анн-Арбор, штат Мичиган. Съёмки проходили в феврале 2007 года в школе Huron High School и её окрестностях, а 60 местных подростков были приглашены в качестве статистов. Позднее, после того как возникла необходимость доснять дополнительный материал, съёмочная группа вернулась в Анн-Арбор на один день в сентябре 2007 года, что дало возможность ещё 20 подросткам принять участие в работе над проектом.

Когда Гриффин говорил:"… один псих хотел дом телепортнуть… сдох пока двигал… но здание он тряхонул», авторы имели ввиду — Никола Тесла.

Когда Дэвид с Гриффином попадают в район боевых действий, то солдаты вокруг говорят по-русски, движется якобы российская боевая техника и на сгоревшем автобусе виден номер Х049AР рег 95 RUS (регион 95 — Чеченская республика).

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Супермен, он же Кал Эл, он же Кларк Кент, герой со сверхчеловеческими способностями и инопланетным происхождением, впервые появился в комиксах 1938 года и с тех пор совершал подвиги в кино, на телевидении, радио, в прессе, в видеоиграх. Попытку перезагрузить кинофраншизу, пригласив на главную роль британца Генри Кавилла, предприняли невероятно вдохновенно подходящий к каждому своему проекту режиссер Зак Снайдер и Кристофер Нолан, выступающий тут как продюсер.

Эта команда (в которую еще входит сценарист Дэвид С. Гойер, соратник Нолана по трилогии о Бэтмене) усилила линию внеземного происхождении героя — и это еще мягко сказано, так много экранного времени посвящено теме планеты Криптон и ее гибели. В младенчестве отправленный родителями на Землю, Кал Эл попадает в приемную семью и растет под именем Кларка Кента, мужает, помогая человечеству решать локальные проблемы типа пожара на нефтяной платформе, пытается разобраться в себе и понять, что ему делать со своими способностями. Затем прилетает другой криптонианец, генерал Зод (Майкл Шеннон), с командой, намеренный извести людей под корень и заселить Землю криптонианцами. Супермен, по рождению инопланетянин, но по воспитанию землянин, голосует против. И хотя в кадре появляются американские солдаты и пламенная журналистка Лоис Лейн (Эми Адамс), человечеству тут отводится роль статиста. Даже S на груди Супермена больше не первая буква его прозвища. Теперь это криптонианский символ надежды.

Что ни говори, а Супермен — персонаж, которому не повезло. Его придумали слишком прямолинейным, слишком правильным и неуязвимым, в конце-концов! Даже для безграничной комикс вселенной — это перебор! А если уже дело доходит до экранизации комиксов, то единственный правильный выход из подобной ситуации — сделать его киноприключения исключительно ироничными, как поступил в своё время Ричард Лестер. Хотя тот и переборщил с этой самой ироничностью, скатившись в итоге в откровенный китч.

Что и говорить, киношники подступались к Супермену всегда с особой осторожностью, если не сказать с опаской. То Тим Бертон, помнится, пытался переосмыслить историю персонажа на свой готический лад с Николосом Кейджем во главе. То Вольфганг Петерсон намеревался стравить криптонца с Человеком-летучей мышью. Все эти идеи, так или иначе терпели фиаско ещё на стадии препродакшна. Один только Брайан Сингер каким-то чудом сумел довести свою задумку до конца, но «Возвращение Супермена» не снискало особого одобрения ни у зрителей ни у критиков. И вот после невероятного успеха трилогии о Тёмном рыцаре Кристофер Нолан решил дерзнуть и попробовать «перезагрузить» историю о Супермене в привычной ему ультрареалистичной манере. По-крайней мере складывалось именно такое ощущение после первой порции тизеров и трейлеров. И хотя в дальнейших роликах фантастическая составляющая истории постепенно начала проявляться — Нолан так хорошо зарекомендовал себя на современной комикс-нуар территории, что весьма и весьма сложно было понять куда же в конечном итоге вырулит «Человек из стали», который был призван стать главным фильмом 2013 года.

Зак Снайдер, режиссер «Хранителей» и «300» — прекрасный визуалист, оттачивающий картинку в каждом кадре до совершенства. Кристофер Нолан, ответственный за сценарий — автор таких работ, как «Начало», «Темный рыцарь» и «Престиж». Такой дуэт не мог не выдать потрясающий блокбастер, к которому невозможно придраться ни с внешней стороны, ни по сценарной части. И вот зритель идет в кинотеатр… что же он увидит?

Если оценивать с позиции «хлеба и зрелищ», то вторая составляющая не подкачала. Напротив, после «Человека из стали» даже небезызвестные «Трансформеры» покажутся дешевой компьютерной игрой. Красивые лица актеров, потрясающие декорации, плюс отлично поставленные боевые сцены — все это то и дело выливается с экрана. Атмосфера и стиль — вот что в фильме выполнено блистательно! Атмосфера мрачна и можно сказать в одиночестве без сильной помощи сюжета создаёт ощущение реализма. Это не то, что было с фильмами Нолана. Но оно и понятно — как вообще можно сделать сугубо реалистичное кино про пришельца, неотличимого внешне от человека, летающего, пуленепробиваемого и стреляющего лазером из глаз? Да никак. И в фильме делается упор именно на атмосферный реализм, что на 100% верно. Эмоциональный фон в картине на уровне, сопереживание вызывает весьма достойно. Фирменные стильные ракурсы Зака есть, но не скажу что их очень много, но это не отнимает добротной постановки кадра и общей стильности картины. Везде, где съемочной команде пришлось применять CGI, видна любовь художника к своему творению. Только благодаря этому чувству режиссера, баталии пришельцев на нашей планете выглядят потрясающе. Битв такого действительно «супергеройского» размаха мы еще не видывали. Вот здесь становится интересно…

От обилия «пищи для глаз» поневоле испытываешь легкое головокружение. Но вот что касается «пищи для ума», то сценарий слегка подкачал. И это может испортить впечатление тем, кто собирается увидеть очередной «умный нолановский фильм». Сюжетная линия пряма до ужаса. Развитие истории сопровождается редкими флешбэками, раскрывающими детство героя. Но, во-первых, сценарий так и не объясняет, почему Кларк Кент ни разу не задумался о том, что реально может стать «богом на Земле». Все-таки мы видели и «Телепорт», и «Хранителей», где затрагивается такая тематика. В конце концов, девиз «великая сила несет и великую ответственность» никто не отменял. Но начинающий Супермен честолюбив — сказалось хорошее воспитание, не иначе. Среди огрехов можно отметить и притянутую любовную линию, и «превращение» Кала Эла в Кларка Кента, которое прокатило бы в пятидесятые и даже в восьмидесятые, но, черт побери, неужели никто не поймет, что тот парень, что разгромил пару городов, и тот, что работает с вами в офисе — одно и то же лицо?

«Человек из стали», возможно — самый романтический фильм о становлении супергероя. Снайдер с Ноланом не просто переписывают историю Супермена, но наполняют ее новыми – не побоюсь этого слова, сакральными смыслами, уделив немалое внимание инопланетному прошлому героя и его без преувеличения библейской, спасительной миссии на Земле.
«Человек из стали» полностью посвящен происхождению Супермена и постепенному осознанию им своей двойственной природы: непобедимый, неуязвимый уроженец иного мира, Мессия т.е. Посланник божий, принявший на себя грехи взрастившей его Земли. То, что буква S на костюме героя означает «Спаситель», а его возраст составляет 33 года – очевидные, но далеко не единственные и не самые занятные детали, формирующие символический ряд фильма. Отсюда и маниакальная увлеченность авторов флэшбеками, которые прерывают действие к месту и не к месту. В несколько рваном сюжете флэшбеки перевешивают актуальное действие. Да и оно периодически зависает в неопределенности. Криптонца голыми руками не взять, а представьте себе рукопашную двух криптонцев! Она длится воистину вечно. Но и это не случайно: Мессия не может вершить насилие (одна из базовых черт Супермена в комиксах — его неспособность убивать), и свернуть шею врагу он способен лишь в момент крайней необходимости, когда планета вот-вот погибнет. Истинный Спаситель появляется и действует только так, он вам не пожарный, приехавший котят с деревьев снимать.

Впервые становится заметным то, что всегда было на поверхности, а именно принципиальное отличие Супермена от прочих "спасителей": он не просто человек, надевающий костюм для борьбы со злом, он даже не совсем человек – он инопланетянин со сверхспособностями, воспитанный людьми.

Здесь вспоминается монолог из фильма Тарантино «Убить Билла». Билл перед смертью рассуждает о том, чем Супермен отличается от остальных супергероев. Все они — люди, переодевающиеся в костюмы и маски, чтобы обрести второе, магическое «я», и лишь один Супермен несет в себе магию от рождения, переодеваясь в обычного человека — Кларка Кента. Именно поэтому «Человек из стали» так радикально отличается от остальных недавних экранизаций комиксов: в нем нет уже привычной постмодернистской иронии, зато пафоса — океан. Иначе и быть не могло. Снайдер и Нолан не пытаются сделать Супермена понятнее, ближе, человечнее. Они рассказывают историю о Мессии, пришедшем с небес. Фактурная мужественная физиономия Генри Кавилла стократ важнее, чем его актерские данные. За него сыграют другие — Лоис Лейн (Эми Адамс), недоверчивая пулитцеровская лауреатка, вдруг влюбляющаяся в небесного человека и, как девочка, теряющая волю. И трагический антагонист Зод (Майкл Шеннон, актер с солидным стажем ролей психопатов и убийц), чьи мотивы и поведение значительно сложнее, чем у солнечного Кал Эла. И обе пары родителей, сопровождающие Супермена даже после своей смерти — в полном соответствии с религиозным каноном, в котором Мессия не может и не должен отрываться от тех, кто был причастен к его появлению на свет. Лишь так можно было сделать акцент на его богочеловеческом происхождении.

В какой степени это фильм Снайдера, а в какой Нолана и Гойера — это уже другой вопрос.
Кино Снайдера без тонкости, тонкость ему не свойственна, ее отсутствие он компенсирует бешеной искренностью и первобытным азартом. Если в фильме драка, то рвать будут на ремни; если злодей кричит, то его рот кажется пастью; если рушится город, то камни падают с таким грохотом, что отдает в солнечное сплетение. Лучшее, пожалуй, что есть в фильме Снайдера, — визуальное воплощение двуединства природы героя. Кларк Кент одновременно сверхчеловек и простой американец из Канзаса.

Как никогда чувствуется рука мастера-Нолана: продуманные до мельчайших деталей ландшафты Криптона, космические просторы и бороздящие их корабли, постапокалиптические пронизанные неземным светом пейзажи, эпические схватки – учитывая уровень, который достигла к настоящему моменту индустрия спецэффектов, делать такие вещи нужно или лучше всех, или не делать вовсе.

Как бы не старался сценарист Дэвид С. Гойер надавить на психологизм и попытаться основательнее раскрыть характер главного комикс-супергероя — у него получилось нагромождение штампов. Супермен у Гойера превратился в откровенно собирательный образ. Несмотря на достаточно убедительную игру Генри Кавилла, кроме как на своём природном обаяние выехать ему здесь больше просто не на чем. То же самое можно сказать и о Расселе Кроу — смотрится в кадре он великолепно и, как бы кощунственно это не звучало, практически не уступает Марлону Брандо, но Джор-Эл Гойеру не слишком интересен, как персонаж, поэтому Кроу приходится довольствоваться небольшим интро и крохотными эпизодами разбросанными по ходу фильма. Кевину Костнеру в этом плане повезло чуть больше, но и он не может похвастаться полноценной ролью, в то время как большая часть экранного времени отдана на откуп визуальным эффектам. И чего скрывать — они хороши! Как хорош и Майкл Шеннон в феерической роли генерала Зода. Пожалуй, Шеннон — единственный актёр кому повезло проявить себя в «Человеке из стали» в полной мере.

Вообще актёрская игра просто вытягивает плохо проработанные образы. Тут нет открытий, но и провалов однозначно тоже. Настолько, что мы вполне понимаем благородный поступок героя Фишберна хотя у него экранного времени, наверное, меньше 10 минут.

Разумеется фильм не плох. Он заслуживает право на жизнь и кое-как проходит проверку на самобытность. Снято все по правилам современного блокбастеростроения. А дальше — в точности как с религией. Те, кто уверует в Супермена, будут счастливы. Остальные еще долго будут жаловаться на уставшие глаза и зудящие барабанные перепонки.

Интересные факты:

Фильм снят по мотивам комиксов о Супермене, придуманном Джерри Сигелом и Джо Шустером в 1932 году. Персонаж впервые появился в комиксе Action Comics, # 1 (1938). Фильм Зака Снайдера не основан на каком-либо определенном сюжете из комиксов.

В фильме отсутствует криптонит, но первичное воздействие криптонской атмосферы похоже на воздействие криптонита (Супермен испытывает упадок сил и теряет свои способности).

Аманда Сайфред прослушивалась на роль, но ее кандидатура была отклонена.

Перед тем как Зак Снайдер занял режиссерское кресло, на его место рассматривались кандидатуры Даррена Аронофски, Дункана Джонса, Бена Аффлека, Тони Скотта, Мэтта Ривза и Джонатана Либесмана.

Натали Портман, Шарлотта Райли, Энн Хэтеуэй, Дианна Агрон, Кристен Стюарт, Малин Акерман, Рэйчел МакАдамс, Мэри Элизабет Уинстэд, Кристен Белл, Лейк Белл, Оливия Уайлд, Мила Кунис и Джессика Бил претендовали на роль Лоис Лейн.

Мэттью Гуд, Джеймс Хольцер, Арми Хаммер, Мэтт Бомер, Джо Манганьелло, Зак Эфрон, Дуэйн Джонсон, Роберт Паттинсон, Колин О’Донохью и Генри Кавилл вошли в окончательный список кандидатов на главную роль. В итоге выбор пал на Генри Кавилла, который чуть было не сыграл Супермена в 2006 году в фильме Брайана Сингера «Возвращение Супермена», но тогда роль получил Брэндон Рут.

На роль генерала Зода рассматривалась кандидатура Вигго Мортенсена.

Деннис Куэйд, Брюс Гринвуд, Майкл Бин и Курт Рассел могли сыграть Джонатана Кента.

Слово «Супермен» употребляется в фильме три раза.

Антье Трауэ, которая сыграла роль Фаоры-Ул, помощницы генерала Зода, планировала закончить свою карьеру актрисы и посвятить себя медицине. Причиной тому стал провал «Пандорума» (2009) и последовавшие многочисленные отказы на пробах в другие фильмы, в том числе в такие блокбастеры, как «Хоббит: Нежданное путешествие» (2012) и «Миссия невыполнима: Протокол «Фантом»» (2011). Из-за застоя в своей актерской карьере Антье даже была вынуждена подрабатывать в ресторанах и колл-центрах, пока ее агент не предложил снять видео для проб на роль в «Человеке из стали», что сама актриса воспринимала как свой последний шанс. Уже через две недели Антье была приглашена в Лос-Анджелес для дальнейшего обсуждения ее участия в съемках. Зак Снайдер считал, что она идеально подходит на роль Фаоры, и, несмотря на некоторые сомнения студии, утвердил Антье на роль.

Бен Аффлек отказался от должности режиссера фильма из-за малого опыта в области визуальных эффектов: «Урок, который я извлек для себя, — это не смотреть на фильмы, которые основаны на величине бюджета, на том, сколько денег будет потрачено на эффекты и где будут проходить съемки. Сюжет — вот что важно».

Благодаря успеху франшизы о Бэтмене, Кристофера Нолана позвали в проект в помощь сценаристу Дэвиду С. Гойеру. Нолан занимал должность некоего творческого консультанта. Когда на месте режиссера проекта появился Зак Снайдер, Нолан передал все свои творческие полномочия ему и сосредоточился на фильме «Темный рыцарь: Возрождение легенды» (2012).

Джулианна Мур, Лиза Ринна, Джоди Фостер, Села Уорд и Элизабет Шу рассматривались на роль Марты Кент.

Режиссер Брайан Сингер и актер Брэндон Рут выражали свою заинтересованность в участии в проекте. Сингер изначально наметил несколько сиквелов как продолжение истории фильма «Возвращение Супермена» (2006), и у Рута был подписан соответствующий контракт. Но затем студия Warner Bros. объявила о том, что фильм будет полным обновлением франшизы. Рут все еще выражал заинтересованность в возвращении в проект, пока Зак Снайдер не заявил, что этот фильм не будет иметь никаких связей с любым из предыдущих кинематографических воплощений его персонажа (Кларк Кент).

Гленн Форд ранее исполнял роль персонажа Кевина Костнера — Джонатана Кента. Оба они были вовлечены в конкурирующие проекты о Уайатте Эрпе. Гленн прошел на роль в фильме «Тумстоун: Легенда Дикого Запада» (1993), но вынужден был покинуть проект, а Костнер сыграл главную роль в фильме «Уайатт Эрп» (1994).

Конни Нильсен рассматривалась на роль Лары Лор-Ван. Джулия Ормонд также рассматривалась на эту роль, но отказалась, и в итоге роль досталась Айелет Зурер.

Съемки в городах Плано и Чикаго (штат Иллинойс) проходили в августе и сентябре 2011 года под кодовым названием проекта «Осенний мороз». Это так плохо держалось в секрете, что 6 сентября 2011 года Chicago Tribune опубликовала целую статью об этом.

Персонажа Уитни Фордмана не было в оригинальных комиксах. Он был создан для сериала «Тайны Смолвиля» (2001-2011), рассказывающего о школьных годах Кларка Кента.

Британский актер Генри Кавилл — это первый неамериканский актер, исполнивший роль Кларка Кента. Помимо него лишь ныне покойный уроженец Лондона Ли Куигли сыграл Супермена-ребенка в фильме «Супермен» (1978).

Рассел Кроу стал вторым после Марлона Брандо лауреатом премии «Оскар», исполнившим роль Джор-Эла. У Кроу когда-то была песня с его группой Rus Le Roq, которая называлась «Я хочу быть похожим на Марлона Брандо» («I want to be like Marlon Brando»).

Рассел Кроу и Кевин Костнер, которые играют отцов Супермена, исполняли роль Робин Гуда: Костнер — в фильме «Робин Гуд: Принц воров» (1991), а Кроу — в фильме «Робин Гуд» (2010). Оба актера также играли сотрудников правоохранительных органов, которые борются с бандитами: Костнер — в фильме «Неприкасаемые» (1987), а Кроу — в фильме «Гангстер» (2007).

Выпуск фильма в июне 2013 года приурочен к 75-летию Супермена. Первое появление этого персонажа было в 1938 году в Action Comics, # 1.

Монолог, который произносит Джор-Эл в трейлере, взят из комикса Гранта Моррисона «Сверхновый Супермен» (All-Star Superman), который считается одним из лучших рассказов о Супермене из когда-либо написанных.

Это третий художественный фильм о Супермене, в котором нет его заклятого врага Лекса Лютора. Остальные фильмы — это «Супермен 3» (1983) и «Супермен и люди-кроты» (1951).

Это первый фильм о Супермене, в названии которого нет слова «Супермен».

Режиссер Зак Снайдер пользовался услугами спортзала Gym Jones, чтобы привести в форму Генри Кавилла для его роли. Впервые Снайдер работал с Gym Jones во время съемок фильма «300 спартанцев» (2007), а затем сотрудничал с ним во время съемок всех своих боевиков, для того чтобы привести актеров в необходимую физическую форму.

Эми Адамс, играющая роль Лоис Лейн, ранее снималась в сериале о Кларке Кенте «Тайны Смолвиля» (2001-2011).

Идея того, что лого Супермена означает надежду, взята из комикса Марка Уэйда «Супермен: Право по рождению» (Superman: Birthright).

В большинстве экшен-сцен плащ Супермена был сделан при помощи компьютерной графики.

Генри Кавилл и Рассел Кроу уже встречались ранее, прежде чем сыграть отца и сына в этом фильме. Генри был в массовке фильма «Доказательство жизни» (2000), где получил напутственные слова о продолжении актерской карьеры и фотографию с автографом от Кроу, который был его любимым актером.

Это уже третий раз, когда Эми Адамс проходила прослушивание на роль Лоис Лейн. Она впервые пробовалась в фильм Бретта Ратнера, который он так и не снял, а затем в фильм «Возвращение Супермена» (2006).

МакКензи Грэй, который играет Якс-Ура, ранее играл взрослого клона Лекса Лютора в сериале «Тайны Смолвиля» (2001-2011).

Костюм Супермена в этом фильме основан на костюме из комикса DC New 52.

«Крик Вильгельма» можно услышать в фильме, когда Фаора бросает солдат из задней части C-17.

Монолог, который произносит Джонатан Кент (Кевин Костнер) в трейлере, взят полностью из комикса Джеффа Джонса «Супермен: Тайное происхождение» (Superman: Secret Origin).

Гильермо Дель Торо, с которым Дэвид С. Гойер работал над фильмом «Блэйд 2» (2002), отклонил предложение стать режиссёром перезапуска из-за своего обязательства по экранизации «Хребтов безумия».

На пост режиссёра претендовал Роберт Земекис.

По словам художника Уоррена Мансера, Зак Снайдер рассмотрел 1500 вариантов дизайна костюма, прежде чем остановился на одеянии без знаменитых трусов красного цвета.

В фильме 1500 планов с визуальными эффектами. Но во многих сценах на Земле задействована настоящая, а не созданная на компьютере военная техника.

В сцене драки маленького Кларка и Уитни Фордмана, на здании автомастерской можно отчетливо разглядеть логотип «Салливан, починка грузовиков и тракторов». Хлоя Салливан была лучшим другом и помощником Кларка Кента в сериале «Тайны Смолвиля» (2001-2011).
Представители DC Comics были настолько впечатлены этим персонажем, что включили ее в официальную серию комиксов.

В финальном сражении Супермена и генерала Зода последний сносит грузовики компании LEXCORP, владельцем которой является Лекс Лютор, антагонист Супермена.

Логотип компании Wayne Enterprises ясно виден на одном из космических спутников, который уничтожает генерал Зод.

В сцене, где торнадо швыряет машины, а отец Кал Эла спасает пса из машины, есть нестыковка. Сила ветра настолько велика, что поднимает автомобили, а отец главного героя выходит из машины (позади него в кадре видно открытую дверь машины, которой почему-то не касается ветер) и спокойно стоит, указывая, что делать сыну.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Супермен, он же Кал Эл, он же Кларк Кент, герой со сверхчеловеческими способностями и инопланетным происхождением, впервые появился в комиксах 1938 года и с тех пор совершал подвиги в кино, на телевидении, радио, в прессе, в видеоиграх. Попытку перезагрузить кинофраншизу, пригласив на главную роль британца Генри Кавилла, предприняли невероятно вдохновенно подходящий к каждому своему проекту режиссер Зак Снайдер и Кристофер Нолан, выступающий тут как продюсер.

Эта команда (в которую еще входит сценарист Дэвид С. Гойер, соратник Нолана по трилогии о Бэтмене) усилила линию внеземного происхождении героя — и это еще мягко сказано, так много экранного времени посвящено теме планеты Криптон и ее гибели. В младенчестве отправленный родителями на Землю, Кал Эл попадает в приемную семью и растет под именем Кларка Кента, мужает, помогая человечеству решать локальные проблемы типа пожара на нефтяной платформе, пытается разобраться в себе и понять, что ему делать со своими способностями. Затем прилетает другой криптонианец, генерал Зод (Майкл Шеннон), с командой, намеренный извести людей под корень и заселить Землю криптонианцами. Супермен, по рождению инопланетянин, но по воспитанию землянин, голосует против. И хотя в кадре появляются американские солдаты и пламенная журналистка Лоис Лейн (Эми Адамс), человечеству тут отводится роль статиста. Даже S на груди Супермена больше не первая буква его прозвища. Теперь это криптонианский символ надежды.

Что ни говори, а Супермен — персонаж, которому не повезло. Его придумали слишком прямолинейным, слишком правильным и неуязвимым, в конце-концов! Даже для безграничной комикс вселенной — это перебор! А если уже дело доходит до экранизации комиксов, то единственный правильный выход из подобной ситуации — сделать его киноприключения исключительно ироничными, как поступил в своё время Ричард Лестер. Хотя тот и переборщил с этой самой ироничностью, скатившись в итоге в откровенный китч.

Что и говорить, киношники подступались к Супермену всегда с особой осторожностью, если не сказать с опаской. То Тим Бертон, помнится, пытался переосмыслить историю персонажа на свой готический лад с Николосом Кейджем во главе. То Вольфганг Петерсон намеревался стравить криптонца с Человеком-летучей мышью. Все эти идеи, так или иначе терпели фиаско ещё на стадии препродакшна. Один только Брайан Сингер каким-то чудом сумел довести свою задумку до конца, но «Возвращение Супермена» не снискало особого одобрения ни у зрителей ни у критиков. И вот после невероятного успеха трилогии о Тёмном рыцаре Кристофер Нолан решил дерзнуть и попробовать «перезагрузить» историю о Супермене в привычной ему ультрареалистичной манере. По-крайней мере складывалось именно такое ощущение после первой порции тизеров и трейлеров. И хотя в дальнейших роликах фантастическая составляющая истории постепенно начала проявляться — Нолан так хорошо зарекомендовал себя на современной комикс-нуар территории, что весьма и весьма сложно было понять куда же в конечном итоге вырулит «Человек из стали», который был призван стать главным фильмом 2013 года.

Зак Снайдер, режиссер «Хранителей» и «300» — прекрасный визуалист, оттачивающий картинку в каждом кадре до совершенства. Кристофер Нолан, ответственный за сценарий — автор таких работ, как «Начало», «Темный рыцарь» и «Престиж». Такой дуэт не мог не выдать потрясающий блокбастер, к которому невозможно придраться ни с внешней стороны, ни по сценарной части. И вот зритель идет в кинотеатр… что же он увидит?

Если оценивать с позиции «хлеба и зрелищ», то вторая составляющая не подкачала. Напротив, после «Человека из стали» даже небезызвестные «Трансформеры» покажутся дешевой компьютерной игрой. Красивые лица актеров, потрясающие декорации, плюс отлично поставленные боевые сцены — все это то и дело выливается с экрана. Атмосфера и стиль — вот что в фильме выполнено блистательно! Атмосфера мрачна и можно сказать в одиночестве без сильной помощи сюжета создаёт ощущение реализма. Это не то, что было с фильмами Нолана. Но оно и понятно — как вообще можно сделать сугубо реалистичное кино про пришельца, неотличимого внешне от человека, летающего, пуленепробиваемого и стреляющего лазером из глаз? Да никак. И в фильме делается упор именно на атмосферный реализм, что на 100% верно. Эмоциональный фон в картине на уровне, сопереживание вызывает весьма достойно. Фирменные стильные ракурсы Зака есть, но не скажу что их очень много, но это не отнимает добротной постановки кадра и общей стильности картины. Везде, где съемочной команде пришлось применять CGI, видна любовь художника к своему творению. Только благодаря этому чувству режиссера, баталии пришельцев на нашей планете выглядят потрясающе. Битв такого действительно «супергеройского» размаха мы еще не видывали. Вот здесь становится интересно…

От обилия «пищи для глаз» поневоле испытываешь легкое головокружение. Но вот что касается «пищи для ума», то сценарий слегка подкачал. И это может испортить впечатление тем, кто собирается увидеть очередной «умный нолановский фильм». Сюжетная линия пряма до ужаса. Развитие истории сопровождается редкими флешбэками, раскрывающими детство героя. Но, во-первых, сценарий так и не объясняет, почему Кларк Кент ни разу не задумался о том, что реально может стать «богом на Земле». Все-таки мы видели и «Телепорт», и «Хранителей», где затрагивается такая тематика. В конце концов, девиз «великая сила несет и великую ответственность» никто не отменял. Но начинающий Супермен честолюбив — сказалось хорошее воспитание, не иначе. Среди огрехов можно отметить и притянутую любовную линию, и «превращение» Кала Эла в Кларка Кента, которое прокатило бы в пятидесятые и даже в восьмидесятые, но, черт побери, неужели никто не поймет, что тот парень, что разгромил пару городов, и тот, что работает с вами в офисе — одно и то же лицо?

«Человек из стали», возможно — самый романтический фильм о становлении супергероя. Снайдер с Ноланом не просто переписывают историю Супермена, но наполняют ее новыми – не побоюсь этого слова, сакральными смыслами, уделив немалое внимание инопланетному прошлому героя и его без преувеличения библейской, спасительной миссии на Земле.
«Человек из стали» полностью посвящен происхождению Супермена и постепенному осознанию им своей двойственной природы: непобедимый, неуязвимый уроженец иного мира, Мессия т.е. Посланник божий, принявший на себя грехи взрастившей его Земли. То, что буква S на костюме героя означает «Спаситель», а его возраст составляет 33 года – очевидные, но далеко не единственные и не самые занятные детали, формирующие символический ряд фильма. Отсюда и маниакальная увлеченность авторов флэшбеками, которые прерывают действие к месту и не к месту. В несколько рваном сюжете флэшбеки перевешивают актуальное действие. Да и оно периодически зависает в неопределенности. Криптонца голыми руками не взять, а представьте себе рукопашную двух криптонцев! Она длится воистину вечно. Но и это не случайно: Мессия не может вершить насилие (одна из базовых черт Супермена в комиксах — его неспособность убивать), и свернуть шею врагу он способен лишь в момент крайней необходимости, когда планета вот-вот погибнет. Истинный Спаситель появляется и действует только так, он вам не пожарный, приехавший котят с деревьев снимать.

Впервые становится заметным то, что всегда было на поверхности, а именно принципиальное отличие Супермена от прочих "спасителей": он не просто человек, надевающий костюм для борьбы со злом, он даже не совсем человек – он инопланетянин со сверхспособностями, воспитанный людьми.

Здесь вспоминается монолог из фильма Тарантино «Убить Билла». Билл перед смертью рассуждает о том, чем Супермен отличается от остальных супергероев. Все они — люди, переодевающиеся в костюмы и маски, чтобы обрести второе, магическое «я», и лишь один Супермен несет в себе магию от рождения, переодеваясь в обычного человека — Кларка Кента. Именно поэтому «Человек из стали» так радикально отличается от остальных недавних экранизаций комиксов: в нем нет уже привычной постмодернистской иронии, зато пафоса — океан. Иначе и быть не могло. Снайдер и Нолан не пытаются сделать Супермена понятнее, ближе, человечнее. Они рассказывают историю о Мессии, пришедшем с небес. Фактурная мужественная физиономия Генри Кавилла стократ важнее, чем его актерские данные. За него сыграют другие — Лоис Лейн (Эми Адамс), недоверчивая пулитцеровская лауреатка, вдруг влюбляющаяся в небесного человека и, как девочка, теряющая волю. И трагический антагонист Зод (Майкл Шеннон, актер с солидным стажем ролей психопатов и убийц), чьи мотивы и поведение значительно сложнее, чем у солнечного Кал Эла. И обе пары родителей, сопровождающие Супермена даже после своей смерти — в полном соответствии с религиозным каноном, в котором Мессия не может и не должен отрываться от тех, кто был причастен к его появлению на свет. Лишь так можно было сделать акцент на его богочеловеческом происхождении.

В какой степени это фильм Снайдера, а в какой Нолана и Гойера — это уже другой вопрос.
Кино Снайдера без тонкости, тонкость ему не свойственна, ее отсутствие он компенсирует бешеной искренностью и первобытным азартом. Если в фильме драка, то рвать будут на ремни; если злодей кричит, то его рот кажется пастью; если рушится город, то камни падают с таким грохотом, что отдает в солнечное сплетение. Лучшее, пожалуй, что есть в фильме Снайдера, — визуальное воплощение двуединства природы героя. Кларк Кент одновременно сверхчеловек и простой американец из Канзаса.

Как никогда чувствуется рука мастера-Нолана: продуманные до мельчайших деталей ландшафты Криптона, космические просторы и бороздящие их корабли, постапокалиптические пронизанные неземным светом пейзажи, эпические схватки – учитывая уровень, который достигла к настоящему моменту индустрия спецэффектов, делать такие вещи нужно или лучше всех, или не делать вовсе.

Как бы не старался сценарист Дэвид С. Гойер надавить на психологизм и попытаться основательнее раскрыть характер главного комикс-супергероя — у него получилось нагромождение штампов. Супермен у Гойера превратился в откровенно собирательный образ. Несмотря на достаточно убедительную игру Генри Кавилла, кроме как на своём природном обаяние выехать ему здесь больше просто не на чем. То же самое можно сказать и о Расселе Кроу — смотрится в кадре он великолепно и, как бы кощунственно это не звучало, практически не уступает Марлону Брандо, но Джор-Эл Гойеру не слишком интересен, как персонаж, поэтому Кроу приходится довольствоваться небольшим интро и крохотными эпизодами разбросанными по ходу фильма. Кевину Костнеру в этом плане повезло чуть больше, но и он не может похвастаться полноценной ролью, в то время как большая часть экранного времени отдана на откуп визуальным эффектам. И чего скрывать — они хороши! Как хорош и Майкл Шеннон в феерической роли генерала Зода. Пожалуй, Шеннон — единственный актёр кому повезло проявить себя в «Человеке из стали» в полной мере.

Вообще актёрская игра просто вытягивает плохо проработанные образы. Тут нет открытий, но и провалов однозначно тоже. Настолько, что мы вполне понимаем благородный поступок героя Фишберна хотя у него экранного времени, наверное, меньше 10 минут.

Разумеется фильм не плох. Он заслуживает право на жизнь и кое-как проходит проверку на самобытность. Снято все по правилам современного блокбастеростроения. А дальше — в точности как с религией. Те, кто уверует в Супермена, будут счастливы. Остальные еще долго будут жаловаться на уставшие глаза и зудящие барабанные перепонки.

Интересные факты:

Фильм снят по мотивам комиксов о Супермене, придуманном Джерри Сигелом и Джо Шустером в 1932 году. Персонаж впервые появился в комиксе Action Comics, # 1 (1938). Фильм Зака Снайдера не основан на каком-либо определенном сюжете из комиксов.

В фильме отсутствует криптонит, но первичное воздействие криптонской атмосферы похоже на воздействие криптонита (Супермен испытывает упадок сил и теряет свои способности).

Аманда Сайфред прослушивалась на роль, но ее кандидатура была отклонена.

Перед тем как Зак Снайдер занял режиссерское кресло, на его место рассматривались кандидатуры Даррена Аронофски, Дункана Джонса, Бена Аффлека, Тони Скотта, Мэтта Ривза и Джонатана Либесмана.

Натали Портман, Шарлотта Райли, Энн Хэтеуэй, Дианна Агрон, Кристен Стюарт, Малин Акерман, Рэйчел МакАдамс, Мэри Элизабет Уинстэд, Кристен Белл, Лейк Белл, Оливия Уайлд, Мила Кунис и Джессика Бил претендовали на роль Лоис Лейн.

Мэттью Гуд, Джеймс Хольцер, Арми Хаммер, Мэтт Бомер, Джо Манганьелло, Зак Эфрон, Дуэйн Джонсон, Роберт Паттинсон, Колин О’Донохью и Генри Кавилл вошли в окончательный список кандидатов на главную роль. В итоге выбор пал на Генри Кавилла, который чуть было не сыграл Супермена в 2006 году в фильме Брайана Сингера «Возвращение Супермена», но тогда роль получил Брэндон Рут.

На роль генерала Зода рассматривалась кандидатура Вигго Мортенсена.

Деннис Куэйд, Брюс Гринвуд, Майкл Бин и Курт Рассел могли сыграть Джонатана Кента.

Слово «Супермен» употребляется в фильме три раза.

Антье Трауэ, которая сыграла роль Фаоры-Ул, помощницы генерала Зода, планировала закончить свою карьеру актрисы и посвятить себя медицине. Причиной тому стал провал «Пандорума» (2009) и последовавшие многочисленные отказы на пробах в другие фильмы, в том числе в такие блокбастеры, как «Хоббит: Нежданное путешествие» (2012) и «Миссия невыполнима: Протокол «Фантом»» (2011). Из-за застоя в своей актерской карьере Антье даже была вынуждена подрабатывать в ресторанах и колл-центрах, пока ее агент не предложил снять видео для проб на роль в «Человеке из стали», что сама актриса воспринимала как свой последний шанс. Уже через две недели Антье была приглашена в Лос-Анджелес для дальнейшего обсуждения ее участия в съемках. Зак Снайдер считал, что она идеально подходит на роль Фаоры, и, несмотря на некоторые сомнения студии, утвердил Антье на роль.

Бен Аффлек отказался от должности режиссера фильма из-за малого опыта в области визуальных эффектов: «Урок, который я извлек для себя, — это не смотреть на фильмы, которые основаны на величине бюджета, на том, сколько денег будет потрачено на эффекты и где будут проходить съемки. Сюжет — вот что важно».

Благодаря успеху франшизы о Бэтмене, Кристофера Нолана позвали в проект в помощь сценаристу Дэвиду С. Гойеру. Нолан занимал должность некоего творческого консультанта. Когда на месте режиссера проекта появился Зак Снайдер, Нолан передал все свои творческие полномочия ему и сосредоточился на фильме «Темный рыцарь: Возрождение легенды» (2012).

Джулианна Мур, Лиза Ринна, Джоди Фостер, Села Уорд и Элизабет Шу рассматривались на роль Марты Кент.

Режиссер Брайан Сингер и актер Брэндон Рут выражали свою заинтересованность в участии в проекте. Сингер изначально наметил несколько сиквелов как продолжение истории фильма «Возвращение Супермена» (2006), и у Рута был подписан соответствующий контракт. Но затем студия Warner Bros. объявила о том, что фильм будет полным обновлением франшизы. Рут все еще выражал заинтересованность в возвращении в проект, пока Зак Снайдер не заявил, что этот фильм не будет иметь никаких связей с любым из предыдущих кинематографических воплощений его персонажа (Кларк Кент).

Гленн Форд ранее исполнял роль персонажа Кевина Костнера — Джонатана Кента. Оба они были вовлечены в конкурирующие проекты о Уайатте Эрпе. Гленн прошел на роль в фильме «Тумстоун: Легенда Дикого Запада» (1993), но вынужден был покинуть проект, а Костнер сыграл главную роль в фильме «Уайатт Эрп» (1994).

Конни Нильсен рассматривалась на роль Лары Лор-Ван. Джулия Ормонд также рассматривалась на эту роль, но отказалась, и в итоге роль досталась Айелет Зурер.

Съемки в городах Плано и Чикаго (штат Иллинойс) проходили в августе и сентябре 2011 года под кодовым названием проекта «Осенний мороз». Это так плохо держалось в секрете, что 6 сентября 2011 года Chicago Tribune опубликовала целую статью об этом.

Персонажа Уитни Фордмана не было в оригинальных комиксах. Он был создан для сериала «Тайны Смолвиля» (2001-2011), рассказывающего о школьных годах Кларка Кента.

Британский актер Генри Кавилл — это первый неамериканский актер, исполнивший роль Кларка Кента. Помимо него лишь ныне покойный уроженец Лондона Ли Куигли сыграл Супермена-ребенка в фильме «Супермен» (1978).

Рассел Кроу стал вторым после Марлона Брандо лауреатом премии «Оскар», исполнившим роль Джор-Эла. У Кроу когда-то была песня с его группой Rus Le Roq, которая называлась «Я хочу быть похожим на Марлона Брандо» («I want to be like Marlon Brando»).

Рассел Кроу и Кевин Костнер, которые играют отцов Супермена, исполняли роль Робин Гуда: Костнер — в фильме «Робин Гуд: Принц воров» (1991), а Кроу — в фильме «Робин Гуд» (2010). Оба актера также играли сотрудников правоохранительных органов, которые борются с бандитами: Костнер — в фильме «Неприкасаемые» (1987), а Кроу — в фильме «Гангстер» (2007).

Выпуск фильма в июне 2013 года приурочен к 75-летию Супермена. Первое появление этого персонажа было в 1938 году в Action Comics, # 1.

Монолог, который произносит Джор-Эл в трейлере, взят из комикса Гранта Моррисона «Сверхновый Супермен» (All-Star Superman), который считается одним из лучших рассказов о Супермене из когда-либо написанных.

Это третий художественный фильм о Супермене, в котором нет его заклятого врага Лекса Лютора. Остальные фильмы — это «Супермен 3» (1983) и «Супермен и люди-кроты» (1951).

Это первый фильм о Супермене, в названии которого нет слова «Супермен».

Режиссер Зак Снайдер пользовался услугами спортзала Gym Jones, чтобы привести в форму Генри Кавилла для его роли. Впервые Снайдер работал с Gym Jones во время съемок фильма «300 спартанцев» (2007), а затем сотрудничал с ним во время съемок всех своих боевиков, для того чтобы привести актеров в необходимую физическую форму.

Эми Адамс, играющая роль Лоис Лейн, ранее снималась в сериале о Кларке Кенте «Тайны Смолвиля» (2001-2011).

Идея того, что лого Супермена означает надежду, взята из комикса Марка Уэйда «Супермен: Право по рождению» (Superman: Birthright).

В большинстве экшен-сцен плащ Супермена был сделан при помощи компьютерной графики.

Генри Кавилл и Рассел Кроу уже встречались ранее, прежде чем сыграть отца и сына в этом фильме. Генри был в массовке фильма «Доказательство жизни» (2000), где получил напутственные слова о продолжении актерской карьеры и фотографию с автографом от Кроу, который был его любимым актером.

Это уже третий раз, когда Эми Адамс проходила прослушивание на роль Лоис Лейн. Она впервые пробовалась в фильм Бретта Ратнера, который он так и не снял, а затем в фильм «Возвращение Супермена» (2006).

МакКензи Грэй, который играет Якс-Ура, ранее играл взрослого клона Лекса Лютора в сериале «Тайны Смолвиля» (2001-2011).

Костюм Супермена в этом фильме основан на костюме из комикса DC New 52.

«Крик Вильгельма» можно услышать в фильме, когда Фаора бросает солдат из задней части C-17.

Монолог, который произносит Джонатан Кент (Кевин Костнер) в трейлере, взят полностью из комикса Джеффа Джонса «Супермен: Тайное происхождение» (Superman: Secret Origin).

Гильермо Дель Торо, с которым Дэвид С. Гойер работал над фильмом «Блэйд 2» (2002), отклонил предложение стать режиссёром перезапуска из-за своего обязательства по экранизации «Хребтов безумия».

На пост режиссёра претендовал Роберт Земекис.

По словам художника Уоррена Мансера, Зак Снайдер рассмотрел 1500 вариантов дизайна костюма, прежде чем остановился на одеянии без знаменитых трусов красного цвета.

В фильме 1500 планов с визуальными эффектами. Но во многих сценах на Земле задействована настоящая, а не созданная на компьютере военная техника.

В сцене драки маленького Кларка и Уитни Фордмана, на здании автомастерской можно отчетливо разглядеть логотип «Салливан, починка грузовиков и тракторов». Хлоя Салливан была лучшим другом и помощником Кларка Кента в сериале «Тайны Смолвиля» (2001-2011).
Представители DC Comics были настолько впечатлены этим персонажем, что включили ее в официальную серию комиксов.

В финальном сражении Супермена и генерала Зода последний сносит грузовики компании LEXCORP, владельцем которой является Лекс Лютор, антагонист Супермена.

Логотип компании Wayne Enterprises ясно виден на одном из космических спутников, который уничтожает генерал Зод.

В сцене, где торнадо швыряет машины, а отец Кал Эла спасает пса из машины, есть нестыковка. Сила ветра настолько велика, что поднимает автомобили, а отец главного героя выходит из машины (позади него в кадре видно открытую дверь машины, которой почему-то не касается ветер) и спокойно стоит, указывая, что делать сыну.